當文化被標籤的同一時間，它的個性正逐漸失去。街頭文化到底是甚麼呢？聽某一類型的音樂？穿某幾個品牌的服飾？說某一種共通的語言和暗號？這些可能令你自己感覺活出一種風格，你知道得太多，卻不知道甚麼已經失去。當手提電話變成生活必須品的現在，拍照幾乎成為每一個人每一天必須要做的其中一件事之後，影像變得不再稀罕。我們稀罕的也許不是照片，而是失去了的一個年代，如果你還不知道自己失去了甚麼，讓雜誌《STREET》的創辦人兼攝影師青木正一告訴你。
 

ABOUT STREET

一九五五年生於東京都。一九八六年出版《STREET》，以外國街頭照片為主，成為SNAP雜誌的先驅。一九九七年把原宿街頭的真實一面透過《FRUiTS》公開，獲全世界所注目。其後《FRUiTS》男裝版《TUNE》於二零零四年推出，至二零一五年休刊。而《FRUiTS》亦由上年起變為不定期出版。現為レンズ株式會社之代表。青木正一專門拍攝穿得有個性的路人，創刊時只是擔任指導，推出第五期後決定自己拍攝，從此在巴黎和倫敦拍照，成為非常前衛的一種職業，可以說是開創以STREET SNAP為生計的一種工作。他也是最早一批拍攝時裝展門外穿戴有型的攝影師，比現在以此為生的後生早了至少十年。一九九六年，裏原宿文化爆發，他創辦另一本雜誌《FRUiTS》，專門拍攝悉心打扮的女孩，拍攝地點鎖定原宿一帶。這本雜誌凝聚了非常多有個性而且打扮獨特的人的認可，很多人都主動希望被攝入《FRUiTS》，成為當時的一種流行風氣。
http://www.street-eo.com/
https://www.instagram.com/STREETmag/
https://www.instagram.com/fruitsmag/

TALK TO SHOICHI AOKI

X    ：    《MILK X》 S：SHOICHI AOKI

X    ：    可以和我們分享你如何開始你的工作？為甚麼會選擇攝影，而且是當時鮮有的街頭攝影？

S    ：    那要從三十多年前開始說起。當時剛剛畢業，要考慮到以後的人生和職業，我就一直在想自己到底喜歡甚麼，發現自己對時裝非常有興趣，於是就開始去搜尋，並希望去了解時裝的源頭到底是甚麼。做了一些資料蒐集，發現人類由原始人開始已經有「時裝」這回事，可以說有人類就有時裝。三十多年前日本的時裝，相比起歐洲來說，可以說比較落後，歐洲人穿著衣服配搭起來的方法，比日本人賞心悅目得多，於是就希望不如去歐洲將當地人穿著衣服的方法拍下來，帶回日本。在三十多年前考慮到如果以一個人去開始，而且也能夠應付的媒體就是雜誌，於是就開始了《STREET》這本雜誌，專門街頭攝影。

X    ：    三十多年前的八十年代，歐洲的確比亞洲前衛得多呢。

S    ：    當時我留意和分析全世界的時裝城市，最出色都是倫敦和巴黎，還未畢業的時候我已經去過這兩個地方。紐約的時裝並不能夠吸引到我，歐洲方面其實意大利的時裝也很有趣，但坦白說那不是給年輕人穿著的，對象比較成熟， 最後我決定進行街頭攝影的地方就鎖定了倫敦和巴黎這兩個城市。

X    ：    除了《STREET》，你做過一本關於時裝設計師MARTIN MARGIELA的特集，這本特集到今天參考價值仍然很高，我認為是眾多關於這位設計師的特集中做得最好的。你在甚麼情況下認識MARTIN MARGIELA？

S    ：    這件事要說回當時拍攝時裝展的情況。對於很多高級時裝或高級訂製服，我不感到太大的興趣，所以對於時裝設計師，我也不覺得太有趣，他們設計時裝方面很厲害，但時裝感方面我比較喜歡真實的人。MARTIN MARGIELA是一個天才，他改變整個時裝界，在八十年代末、九十年代初，他的出現令整個生態開始改變，令時裝有趣和令人佩服的範圍擴大了很多。日本當時沒有太多人知道這位設計師的存在，當然也不會知道這位設計師除了時裝，他的形象設計也十分了不起，他的照片令人印象深刻，當時有參加巴黎時裝展的人一定會知道他的存在。日本人後來慢慢才認識他，並開始模仿、抄襲，最大問題是大部分日本人並不知道哪一些是抄襲，誰人才是大師，普羅大眾並不知道MARTIN MARGIELA的存在。我錯過了他的第一個時裝展，但除此之外，其後的我都有參加。後來更直接和他們說，希望出一本特集去介紹你們這個品牌，他們聽到之後覺得可行，但條件是，要使用由他們提供的照片，不可以使用我過去的作品，對於這方面我覺得沒有問題，由我去設計版面，MARTIN MARGIELA去進行編輯工作，便成為一本《STREET》的MARTIN MARGIELA特集，希望日本人知道現在在日本有很多流行的東西都來自於這個人。

X    ：    你是個依賴影像來生活的編集者和攝影師，攝影對你有甚麼具體意義？

S    ：    我是個傾向於喜歡視覺多於文字的人，翻看雜誌的時候都是看照片，很少會留意文字，相片對我來說是一個記錄的工作， 也是一種記憶，比較容易在腦海裏停留，所以我也會用這種方法去傳遞自己的意思。

X    ：    你創辦的三本街拍雜誌，《FRUiTS》、《TUNE》和《STREET》，在創作上有甚麼分別？是用來區分性別嗎？

S    ：    《STREET》是外地的服裝記錄，從前會拍攝很多歐洲的街頭相片，但街頭拍攝，還要印在雜誌上的這類書本，面臨很大程度上的經濟困難，有一段時期銷量非常差，於是現在這本雜誌主要的攝影對象，就是時裝展的人。《FRUiTS》就主力拍攝原宿的女裝時裝世界，《TUNE》則是男版，有一段時間覺得原宿的男裝也很有趣，但後來覺得失去了趣味就停止製作了。

X ：對於現在自拍樣子和造型的流行文化，你怎樣看？

S    ：    對我來說自拍是一種遊戲，和攝影的目的性有很大分別。我希望做的是一個整體性的東西，是紀錄，和自拍文化不能比較。


對此專題有興趣的讀者，不妨翻閱《MILK X》9月號了解更多。


 

interview > cheng chi lung text and photography> liu kin wai translation > alex lai