MAKE EVERYTHING YOUR OWN CANVAS

從小開始就有儲藏購物袋的習慣,認為每個購物袋孤承載的不單是購物後的戰利品,更多的是品牌的意念和自己購物的回憶和體驗。法裔日本藝術家ANTONIE KRUK首度與JOYCE CABINET合作, 展出一系列以JOYCE購物袋為畫布的創作,配以ANTOINE KRUK富有幽默感和想像力的插畫,為大家帶來視覺的饗宴。

TALT TO ANTOINE KRUK
FRANCO JAPANESE ARTIST

X:MILK X  A:ANTOINE KRUK

X:可以跟我們分享一下今次參與JOYCE CABINET這個企划的原因嗎?
A:對我來說,一直看到JOYCE不遺餘力地支持時裝品牌發展跟發掘新晉藝術家令我感到很鼓舞。作為時裝、藝術、生活間的橋梁;今次的合作跟用上購物袋的概念就正正是貫徹這個橋梁的角色,將時裝、藝術糅合併帶到大眾的生活。JOYCE CABINET有種夢想成真的感覺,除了這陣子在香港的展覽以外,數月前在JOYCE PALAIS ROYAL的展覽同樣令我記憶猶新。

X:今次JOYCE CABINET這個企划有沒有一些趣事可跟大家分享?
A:在這之前,我在巴黎參與過不同的企划,當中都有包括用購物袋作媒介,但這是第一次在香港展出之余,更一次過展出五十幅作品,是目前為止我個人創作出最大規模的一次。我通常每個品牌都只會創作一個版本的作品。 今次一口氣用上二十五個JOYCE的購物袋創作,對我來說是很好玩的挑戰,在開始前我根本想像不到自己能完成它們。最有趣的是,在相同的

X:有沒有一些品牌為你帶來最多的靈感或啓發?可以跟我們分享一下嗎?
A:我曾有幸跟不同的設計師如THIERRY MUGLER,MR. VALENTINO, MARC JACOBS等合作。這些都是寶貴的經驗,在他們身上我學到很多。所以在我看來,每個購物袋背後都有不同的故事,更準確的說,每個品牌的購物袋都流著品牌的基因,由選材紙質,到設計大小,這都要跟設計師的作品風格相吻合。在選擇購物袋進行創作時,我傾向名字較短而用上大楷書寫的名稱。這樣的條件讓我的創作視覺上較和諧,這也是我較多用DIOR、CHANEL、GUCCI今次JOYCE 的購物袋來創作的原因。

X:你的靈感通常從哪兒來?
A:所有事物。我對 L’air du temps的概念感到著迷,翻譯成英文是指THE TIMES。生活、社交媒體、時裝、消費主義、所有跟當下有關的東西或概念都是我的靈感泉源。這個購物袋創作系列,我不是由零開始,而是利用現有的東西進行創作。這是個有關創意與品牌價值平衡取捨的工作。我要選擇何者要保留,何者要收起。這是我跟大眾集體回憶間的遊戲。

X:除了創作,你有沒有別的嗜好?
A:我喜歡收集東西!在童年時我從貝殼開始蒐集,童年的我對大自然十分著迷,當中大自然為萬物的「設計」更令我感嘆連連。長大了的我開始蒐集不同的物件,設計師家偘、書籍等; 到了近年我更開始收藏藝術家的畫作。

X:這些興趣如何幫助你的創作?
A:有了這些藝術家的創作在家好像有種神秘的力量在啓發、刺激我去創作;是一個有利于思考的環境。

X:你最喜愛什麼顏色?為什麼?
A:黑色是我最喜愛的顏色。我是偏愛用線條構圖,通常都會用黑色墨水作畫。無論在任何表面,黑色是由許多顏色構成的。同樣的黑白電影都有種魔力,像從前荷里活的電影,即使畫面呈現的只有兩色,但你會忘記它是黑白電影的本質,覺得它們是有色彩的。而且我常常穿很多黑色的。

X:未來你希望會在什麼地方舉辦展覽?
A:看情況吧!我是個對於不同的單位都抱持著開放態度。我認為藝術是世界的語言,所以將來任何地方都充滿機會!

 

text > august leung  photography > courtesy of joyce